Содержание
Макото Синкай — имя, давно известное в анимационных кругах. По насыщенности и глубине содержания его работы часто сравнивали с фильмами Хаяо Миядзаки, чуть реже — с Сатоси Коном и Мамору Осии. Эти сравнения позволяют сделать один важный вывод: на фоне таких мастеров фильмы Синкая выглядят проще. Но это не значит, что они сами по себе простые.
«Я должен быть откровенен с вами: я вырос на индустрии игр, поэтому все, что связано с премиями, вроде «Оскара», далеко и непонятно для меня».
Режиссёр постоянно находился в поиске на собственном творческом пути что особенно заметно в так называемой «большой пятёрке» его фильмов. Правда, состав этой «пятёрки» тоже не является постоянным.
Сегодня мы рассмотрим одну из её вариаций и расскажем, как известный автор по-разному выстраивал идейную основу своих работ.
«Я большой поклонник Хаяо Миядзаки, но мы совершенно разные. Миядзаки создаёт кино, которое желает показать зрителю. Я же создаю то, что зритель хочет видеть сам. Я всегда рядом с его интересами.»
- Ценнее, чем счастливый конец
- «Как так случилось, что я привык набирать сообщения, у которых нет адресата?»
Пять сантиметров в секунду / Byousoku 5 Centimeter
Занимаясь планированием кадров, Синкай ставит перед собой цель: персонаж должен находится в живописном месте, а не в пространственном вакууме. Режиссёр желает донести, что даже грусть и тоска могут быть красивыми эмоциями.
Источник: студия CoMix Wave Films
Длительность: 62 минуты
Жанры: драма, романтика
На дворе март 2007 года. Студия CoMix Wave Films отделяется от CoMix Wave Inc и выпускает фильм «Пять сантиметров в секунду». За плечами у Макото Синкая уже несколько режиссёрских работ, такие, как «За облаками», «Голос далёкой звезды», «Она и её кот» и другие, а впереди — первая история, не окрашенная радостными нотками.
«Пять сантиметров в секунду» — работа из трёх эпизодов, каждый из которых показывает отдельный этап жизни парня по имени Такаки Тоно. Главный герой с детства цепляется за образ девушки в своей голове, постоянно возвращается мыслями к ней и порой даже переписывается с той, что вдохновила этот образ. Это история об отношениях на расстоянии, которые в итоге сформируют жизнь одного человека — тема до боли знакомая японскому обществу.
«Тема поиска часто присутствует в моих работах потому, что она универсальна. Когда мы еще молоды, мы не знаем, каково наше место и предназначение в этом мире.»
Источник: студия CoMix Wave Films
Подача важнее размаха. Режиссёр пытается донести нечто сокровенное, связанное с собственными переживаниями. Поезда соединяют и разделяют героев. Смакование ожиданий больно бьёт, если ему не сопутствуют вовремя сделанные шаги навстречу. У Синкая много «тайн мира»: о том, как запечатываются двери; о моменте, когда погода изменилась навсегда; о дне, когда падающие звёзды опутывались в красные нити. Но бывают тайны, в которых важен не факт, а спрятанные за ним чувства. Откровение, готовое связать нечто большее, звучит так: «скорость, с которой опадают лепестки сакуры: пять сантиметров в секунду».
Есть уверенность, что этот фильм не устареет для определённой части аудитории, ведь в нём заложено всё человеческое. Ограниченное количество ресурсов студии побуждало к бережной подаче сюжета. Судьба главного героя, Такаки Тоно, — контрастный душ на фоне всего, что будет позже в карьере Макото. Так формировались первые, по-настоящему ударные по эмоциям подступы, которые принесли отделившейся анимационной компании средства для нового шага — «Ловцов забытых голосов».
Но мы сразу перепрыгнем к другому примеру интимной истории, чья популярность значительно превысила «Ловцов».
- Последняя частица меланхолии
- «Встретимся, когда пойдёт дождь».
Сад изящных слов / Koto no ha no niwa
«Этот фильм – посвящение моим университетским годам, принявшие вот такую форму».
Источник: студия CoMix Wave Films
Длительность: 45 минут
Жанры: драма, романтика
Перенесемся прямиком в март 2013 года и основательно притормозим там же. На японские экраны (а после и мировые) пробирается поэтичная история «Сад изящных слов». Полагаем, можно сразу вскрыть карты и отметить, что главная героиня этой истории – любимый персонаж Макото Синкая. Сюжет разворачивается под крышей беседки городского парка, где находят укрытие в дождливые дни пятнадцатилетний парень и двадцатисемилетняя девушка. В глазах Такао Акидзуки незнакомка предстаёт тайной всего мира, а в глазах собственных Юкари Юкино потеряна донельзя. Так стартует их череда встреч, вдали от всего мира.
Синкай усаживается поудобнее и в аудиокомментариях к фильму рассказывает про то многое, что он вложил в анимацию: от любимой песни из конца 80-х годов до спасенной реплики из книги «Норвежский лес», не попавшей в экранизацию киноленты от Чан Ань Хунга. Макото помнит каждую деталь в своём аниме, вплоть до того, кому поручил нарисовать магнитик на холодильнике. Квартира Такао – это отсылка к собственному жилищу режиссёра, где одна комната обустроена в японском стиле, а вторая – в западном. «Я хотел увековечить и этот беспорядок тоже».
Зонт Юкино означает её личное пространство, поскольку у неё есть секрет. Такао же держит зонт закрытым.
Источник: студия CoMix Wave Films
Дождь в показанных сценах абсолютно разный, дабы передавать переменчивое настроение. Макото немного сетует на то, что они не смогли отрисовать его вручную, хотя опыта и терпения было предостаточно. Всё дело в финансах. Потому они сосредоточились на людях в кадре. Команда следила за тем, чтобы цвет фона постоянно отражался в «заливке» персонажей. В анимации такое делают нечасто.
Музыка, по признанию Синкая, порой излишне драматична и ускоряется в темпе, контрастируя с визуальными сценами. Но режиссёр хотел, чтобы в ней отражалась цикличность жизни обычных людей — с приливами эмоций, скрытыми за обыденными делами. Поездки на поезде, поход в магазин за продуктами: среди повседневного мы порой ощущаем тревогу, причины которой сложнее понять, чем в ситуации, вызванной прямым воздействием внешних факторов.
Образ Юкари Юкино – ключевой для творчества режиссёра. Она должна была воплощать символ всей женской красоты на свете, поэтому была нанята команда стилистов для обсуждения гардероба героини. Сам Макото пять раз за аудиокомментарии называет девушку жестокой, но через это слово сквозит неподдельная любовь к персонажу. Для юноши Такао незнакомка кажется целым миром, но вся история нацелена на то, чтобы показать его неправоту. Её мир – тот же самый, в котором живёт он сам. Мир, где случайно разбитая пудра способна стать толчком для ощущения женского отчаяния. «Для некоторых мужчин это станет познавательным моментом», – шутит попутно режиссёр.
Макото интересовался у женского коллектива студии о моменте эмоционального надлома. Большинство сошлось на этом.
Источник: студия CoMix Wave Films
Во всех сценах уединения главных героев присутствуют вода, пар или дымка. Когда в одинокую беседку, где располагается Юкино, подсаживается счастливая парочка, Синкай восклицает: «Я ненавидел их всей душой, когда рисовал!» Все девушки в фильме в той или иной степени счастливы — в отличие от главной героини. Впечатления же от встречи главных героев оказались диаметрально противоположными: для молодого человека Такао это стал заряд мотивации, тогда как для Юкино — осознание топтания на месте.
Синкай вкладывает столь много личного в эти сорок пять минут. «Фильм о том, как люди спасают друг друга», – подытоживает Макото. Порой в качестве ориентира мы нуждаемся не в героях из фэнтези-мотивов, а в таких же, как мы сами. И это ключевой момент, поскольку Синкай к нему больше не вернётся.
- Катастрофы-блокбастеры
- «Я всё время что-то или кого-то ищу».
Твоё имя / Kimi no na wa
Синкай о выборе способа демонстрации творчества: «потоковое вещание стало нормой, к которой в своей жизни приобщился и я тоже. Но всё же я хочу вернуть людей в кинотеатры.»
Источник: студия CoMix Wave Films
Длительность: 106 минут
Жанры: драма, романтика, мистика
Великое восточно-японское землетрясение в 2011 году оказало влияние на всю страну. Макото Синкай, ощутив боль произошедших событий, решил для себя, что будет создавать фильмы со счастливым финалом.
Первой жизнеутверждающей историей становится «Твоё имя», долгое время удерживающая рекорд кассовых сборов среди аниме-фильмов. История о девушке Мицухе Миямидзу и пареньке Таки Татибана, что по воле мистических обстоятельств, постоянно меняются телами. Красная нить становится сюжетной основой произведения. Это фильм о том, как два человека пытаются изменить природную катастрофу.
Click here to preview your posts with PRO themes ››
Местом рождения и проживания Мицухи является скучный, маленький городок. Эту тематику Синкай использовал и в других произведениях, но порыв вырваться из провинциальных рамок в данном фильме набирает серьёзные обороты. Сам Макото родился в схожем месте, и основным его развлечением в свободное время было разглядывание облаков. Перекрестная разница между мегаполисом и городком – структурная особенность всех последующих работ автора. Добавление мистики – их сердцевина.
«Твоё имя» до сих пор находится в тройке самых кассовых фильмов за историю аниме. Впереди только «Клинок, рассекающий демонов: Бесконечный поезд» и, вероятно, новый фильм «Клинок, рассекающий демонов: Бесконечный замок», который уже в эти дни рекордно разрывает кинотеатры.
Источник: студия CoMix Wave Films
Рассуждая о том, что творчески связывает нынешних японцев, режиссёр приходит к мысли, что это, если не мистика и обряды, то определённо традиции. Вещи, понятные многим, потому Синкай и ставит их во главу угла с целью достучаться до широкой аудитории. Что касается тематики катаклизмов, то Макото заверяет: это не фантастический сеттинг, это наша реальность.
«Твоё имя» можно назвать моделью идеального фильма для зрителя — его популярность и широкое признание лишь подтверждают эту точку зрения. И именно он изменил творческий путь Синкая навсегда.
- Закрепление успеха
- «Это история про тайну этого мира, о которой знаем только я и она».
Дитя погоды / Tenki no ko
«Над данной работой трудились в том числе аниматоры из студии Kyoto Animation, мои друзья. После ужасного пожара 2019 года, я понял, насколько анимация нужна людям. И это понимание в какой-то степени придало сил, заставило работать дальше.»
Источник: студия CoMix Wave Films
Длительность: 112 минут
Жанры: драма, романтика, мистика
В 2019 году покорять большие экраны отправляется «Дитя погоды» и сразу унаследует традицию в изменении названия под локализованную стилистику. Дословно новый виток творчества режиссёра можно было бы перевести как «Выветривание с тобой». Тематика ветра, облаков и дождя вновь выходит на первый план.
Это история про школьника Ходаку Морисиму, что в одиночку переезжает в многолюдный Токио. Здесь он встречает юную шаманку Хину Амано, и та демонстрирует ему чудеса управления погодой. Фильм о том, как двое изменяют природу, и это приводит к катастрофе.
Что важнее – жертва одного или счастье многих? Заслуживает ли спасение тот мир, что готов пожертвовать жизнью подростка ради собственного благополучия? Альтруизм или ценность одних взаимоотношений? Эту череду вопросов продвигает сквозь фильм Макото Синкай.
В комментариях к фильму Синкай вспоминает о свидании в ресторане быстрого питания в районе Токио, когда Макото исполнилось восемнадцать лет. Он был так заворожен, что не запомнил вкуса бургера. Зато вкус воспоминаний до сих пор при нём.
Источник: студия CoMix Wave Films
Данное произведение казалось сказочным чуть больше, чем три предыдущих. Нахождение подростком оружия и размахивание им перед полицейскими не лучшим образом сказывалось на логике изображения японского общества. А вот что у Макото стабильно получается в своих фильмах-катастрофах, так это демонстрация жизненных моментов простых людей. Пожалуй, именно это и образует основную связь зрителя с режиссёром. Маленькие фрагменты повседневных ситуаций — то, что заставляет полюбить показанное. А уровень анимации, достигший новых высот, привлёк в кинотеатры даже тех, кто не смотрит аниме регулярно. Необязательно знать контекст мистики и культурные отсылки, чтобы наслаждаться происходящим.
Рассуждая о финале фильма и плюсах своей мировой популярности, Синкай выделяет возможность транслировать и такую — неоднозначную позицию, поднимать важные проблемы. Эффект глобального потепления, выбросы углекислого газа — в «Дитя погоды» показаны обе эти крайности, оба состояния. По словам Макото, зрители сами выбирают, обратить ли внимание на мистику или на реальность — и сами решают, какое впечатление в итоге получат.
- Заложник собственных достижений
- «Всё, что мне важно, я уже получила давным-давно».
Судзумэ, закрывающая двери / Suzume no tojimari
«Мне кажется, что «Судзумэ» — это кульминация моей 20-летней карьеры».
Источник: студия CoMix Wave Films
Длительность: 121 минута
Жанры: драма, приключения, мистика
Когда Синкая спрашивают, какой из его фильмов он считает самым любимым, режиссёр всегда отвечает: «Последний фильм». Сюжет «Судзумэ, закрывающей двери» рассказывает об одноимённой героине, которая встретила незнакомца с мистической профессией и ввиду определённых обстоятельств была вынуждена взять на себя задачу по устранению катаклизмов. Это история о том, как катастрофы связывают целые поколения.
Если поиграться с дословным переводом названия, то оно состоит из сочетания «воробья», отражающего имя Судзумэ, и «дверного замка». Похоже, что Макото встаёт на тропу большой традиции, где страна производства, Япония, и остальной мир получают разные наименования для фильмов, как зачастую бывало с Хаяо Миядзаки и порой с Сатоси Коном.
По сравнению с предыдущими работами из линейки катастроф, место действия претерпевает изменение, а в список жанровых особенностей прокрадывается роуд-муви. Дело в том, что в своих путешествиях режиссёр часто слышал просьбы выйти за пределы Токио, касательно выбранных для творчества городов. Но, помимо, внешних различий, претерпела изменения и глубинная особенность: это история не о будущем, а о выявлении возможностей, которые люди упустили в прошлом, и об обретении надлежащего пути, чтобы двигаться вперёд.
В начале 2020-х годов Япония находилась в упадке, по всей стране насчитывалось много непригодных для жизни мест, что было вызвано стихийными бедствиями и сокращением населения. Анимационный фильм является эмоциональной реакцией на происходящее.
Источник: студия CoMix Wave Films
Фильм содержит множество изображений руин, которые Макото сравнивает с ранами на теле своего народа, простирающимися и на весь остальной мир. Главная героиня путешествует по местам, где произошли катаклизмы в японской истории. Дочь Синкая родилась в год ужасного землетрясения, и режиссёр поставил перед собой цель объединить этой тематикой молодое и старшее поколения.
Что касается музыкальной составляющей, то режиссёр на этот раз был особенно придирчив, хоть это и доставляло ему боль. Ведь речь шла и о замечательной группе Radwimps, которая вновь оставила свой мелодичный след среди фильмов линейки катастроф. Макото требовалась музыкальное сопровождение, идеально соответствующее картине. Коррективы были порой такими, что режиссёр просил сместить звук на полсекунды. Можете представить, насколько такая кропотливая творческая работа оставляла без сил к концу дня.
Изначально Синкай желал рассказать о странствии двух подруг, но продюсерский цех настоял на очередной любовной линии. Режиссёр с пониманием отнёсся к подобным рамкам, потому превратил главного героя в стул, невероятно полезный атрибут для девичьего путешествия. Что касается завсегдатаев героев-школьников в роли основных персонажей, Макото с улыбкой рассказывает, что в старших классах аниме-фильмы помогали ему находить вдохновение и смелость совершать некоторые поступки. «Судзумэ, закрывающей двери» — это способ для него сказать спасибо и подарить что-то ценное нынешним подросткам.
В ожидании нового фильма
«Моя дочь даже при совместных разговорах, зачастую смотрит в телефон. Поэтому, создавая фильмы, я стараюсь их делать настолько интересными, чтобы зрители не отвлекались на смартфоны. Я воспринимаю существующую реальность и пытаюсь подстроиться под нее».
Источник: студия CoMix Wave Films
С продвижением по своему творческому пути Макото Синкай меняет размах повествования и эмоциональное послевкусие от просмотра. Раньше это были места, в которых персонажи могли укрыться от целого мира, словно структура человеческих воспоминаний. Теперь — глобальные истории, стирающие границы. Часть зрителей от этого теряет, часть — приобретает. На форумах можно наблюдать отчётливое деление на любителей творчества Синкая до «линейки катастроф» и после.
Источник: студия CoMix Wave Films
Режиссёр с детства обожал научную фантастику, поэтому в далёком будущем строит планы зацепить и этот жанр тоже. Но пока у нас есть только январское обещание анонса свежего фильма. Первая информация должна появиться в 2025 году. Позволят ли продюсеры сделать слегка уставшему от любовных линий режиссёру более смелые шаги в сторону — покажет время. Мистическая линия прошлого и настоящего в «Судзумэ» собрала самые неоднозначные отзывы среди последних фильмов. И кто знает, куда заведет Синкая очередной творческий порыв.
А какие фильмы Макото Синкая могли бы выделить вы? С любопытством ждём ваши отзывы в комментариях.
Изменения на новой карте Fortnite 4 сезона 6 главыПервый этап международного чемпионата «Битва роботов» пройдет в ПермиVESPER: робот, атакующий как пчелаЧитать ещё
